陈志昌 (Harvey Chan)生于香港,毕业于加拿大多伦多安河美术学院。多年来一直在当地从事专业插画创作至今,获奖无数。
业界内以风格多变著名,作品包括为加拿大皇家铸币厂设计的中国十二生肖金银币系列,回港后更因数码程序及碳笔描绘之人像系列,备受注目。
Harvey 多年任教于多间于多伦多的美术设计院校,包括插画丶油画丶素描丶及雕塑,Harvey现在专注于插画及个人创作,画廊展览,教学以及各类型之间艺术活动。
香港著名艺术家、教育家毕子融先生谈到,志昌的人物画再不是人物速写般那么技巧上之「外露」,他画中各人的面相,集中演绎「人性的面面观」,继而发展他一贯熟悉的美式「手势导向」风格(gestural style)。近看时,观者绝不难欣赏到他对画中人物各式的爱意与尊重,他绝不取巧地,更无过剩的人工修饰。他利用无华的色彩与调子,简单朴实地勾勒出人物的各样表情变化。看他的画只有「直觉的丶准绳的描绘」,在港他创出一项新手法。
毕子融先生为陈志昌画展撰写的序言中指出:“人物画,对后世画风影响深远,文艺复兴时期之达文西作品《蒙娜丽莎》不在话下,他开始结合了人物画与风景画,打破视觉上舞台式前后的配搭,开启了新一代的构思角度,启发后人对一件创作品,有更多元化的观赏角度,成就了人物画的经典代表。
当人物画在西方,发展到「现代」或「近/当代」,艺术品便迈进另一境界,一个自我表达的年代。人物画不再是「重复视觉上的演绎」,而蜕变为画家自成派别的「内心对话」;艺术品内所绘的「人物」,再难控制画家的出发点。人物画的画家,渐步入追寻独立性,及各人的人性本质,拼弃传统上华美的画面丶或建筑上之皇族气派丶抑或衣冠楚楚神话般的宗教世界。在新时代里,艺术家追寻的人物画内在的灵魂,使其神韵与艺术家精神结合,通过新造型,跃现于画面上,触发画家的个别风格呈现,人人与众不同。
志昌一系列的新作,首次在国内(深圳东方美术馆)展出,意义重大。对他来说,经一番挑战后,开启了发展国内市场的可行性;对国内观众来说,能欣赏海外回归的画家作品,以及发掘它们的原创性,也是一项难得的接触。这画展对笔者来说,价值贵乎于纯真及回归于无穷的生命力,值得推崇。”