紫砂古代传统与现代创新——“荷氏三壶”的设计思路及造型艺术 作者：高建芳

花卉中观赏价值与实用价值兼而有之者，当数荷花。“芙蓉初出水，桃李忽无言。”荷花美丽高洁，出污泥而不染，把纯净洁白的美献给人们，具有君子的高尚情操，清虚坦正，光明磊落。
《荷氏三壶》的创作，就是取材于自然界中的荷花与人文艺术相结合的尝试，使美丽的荷花在紫砂陶艺中得到重新塑造和体现。
一、中国文化中的荷花：
荷花是我国著名的传统花卉，又名水芙蓉，花氏家族由荷花、莲蓬、荷梗、荷叶、莲鞭和白藕等组成，它们既有欣赏价值，又有食用和滋补功能。荷花的历史源远流长，七十年代在浙江余姚出土大约七千多年前的荷花化石。
荷花之美，在文学艺术中大放光彩，《离骚》有“制芰荷以衣兮，集芙蓉以为赏。”将荷花比喻为美的化身，文学史上不少名家如曹植、鲍照、江淹、傅亮、昭明太子等都作过《芙蓉赋》，描写荷花美的姿色。汉代闵鸿的《芙蓉赋》还描绘了时人乘船赏荷的情景，反映了当时人们赏荷的风尚。宋代周敦颐作《爱莲说》，从此荷花赢得了“花中君子”的美誉。到现代朱自清的散文《荷塘月色》中月夜的荷花美，令人如醉如痴。从出水芙蓉到翠盖红妆，从荷塘月色到满湖枯荷，诗人词客都曾赋予它美的形象，联想浮翩，留下无数优美的诗篇。即使花凋叶残，一塘枯荷，亦能显示出美来，“留得残荷叶雨声。”苏州拙政园内有座“留听阁”，距荷池不远，到秋风秋雨时节，坐在阁内小憩，听残荷上淅淅沥沥的雨声，错落有致，别有一番情趣。
荷花有它自己的生日，据说是农历六月廿四，古籍中说这一天是“观蓬节”。旧时苏州风俗，每逢此日去逛荷花荡，画船箫鼓，酒食征逐，沈朝初有首《忆江南》：“苏州好，廿四赏荷花。黄石彩桥停画鷁，水晶冰窨劈西瓜，痛饮对流霞。”曾是一时盛事。
荷花是佛教的佛花，佛教艺术常以荷花为重要装饰纹样。《华严经》说：“荷花世界是卢舍那佛成道的国土。”说它在泥不染，具有一香二净三柔软四可爱的四德。《无量清净经》说：在无量清净佛的七宝池中生莲花、出尘离染，清净无垢。佛教传说中讲佛诞生时，离开母体，便在地上走了七步，步屡之外生出美丽的荷花，故称“步步生莲”。
荷有一茎双花者曰“并蒂莲”，民间视为祥端之物，并蒂双花，互相依偎。取荷之谐音，如“百年和好”，并取莲有多子之意，故常用作年画题材和工艺品的纹饰。荷花与中国文化结下良缘。
以上可见，荷花题材内涵丰富，寓意深刻，人们喜闻乐见，从而引发我创作《荷氏三壶》的激情。
二、《荷氏三壶》的造型艺术：
《荷氏三壶》的创作，以荷花为题材，集荷花美的丰富内涵在紫砂陶艺中得到充分的表现，表达大自然的真善美。是运用紫砂陶艺的特种技法与自然形态的有机结合。在设计思路上为体现满塘荷花皆赏之，把荷花、荷叶、莲藕等形态能栩栩如生地表现出来，因此在造型设计上采用以写实为主体，辅以局部夸张相结合，在创意上突破传统的单壶设计，在工艺处理上精选优质紫砂原料，如朱红、米黄、碧绿、墨绿、姹紫等运用巧色工艺和技法进行精细加工，因此《荷氏三壶》的创作可以说独具匠心。