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    1. 怎样默画静物?
    2. 有的美术院校在招生考试时,色彩试题是将几个物体放成一排,如啤酒瓶、面包、高脚杯、瓷盘等,让考生自己组织画面的构成关系和色彩关系。有的学校干脆就在黑板上写出,画一张×开的水粉静物画,要求画面内容有花瓶、水果、衬布、茶杯等,这就是程度不同的默画静物画。默画静物无论是对有一定基础的绘画者还是对初学者来说,都有一定的难度,这实质上是带有创作性质的画法,没有通常我们所依赖的参照物。 默画静物应在默字上做文章,画自己印象较深的、熟悉的物体,再是静物组合不宜太复杂,特别是在有时间限定的考场上。 默画,先在小纸上勾一个草图,在正式画面上调整时,要利用自由的组合特性,画出高低变化、前后层次、点缀物及衬布等,然后确定光源方向,根据设定的物体去设置色彩关系,设置背景色和环境色投影等。 默画时色彩对比要从大处着眼 [详细...]
    1. 水粉画总是画不出体积和空间,是何原因?
    2. 主要原因要从以下几个方面去找: 1、从透视原理上找。看前后、左右,上下的透视穿插关系是否已拉开。如:视平线以下的东西应近低远高,视平线以上的东西应近高远低等等;这些关系如画得不严格就会使物体紧贴在一起,画面的色彩画得再好也没空间。 2、画面是否明暗关系混乱。如果一幅画该亮的不敢提亮,应暗的又不敢加暗,明暗关系拉不开,又怎能形成体积呢?出现这种问题,实际上是画者对明暗认识不够。如画一个白瓷罐,有些画者首先想到的是用白色来画,而这种白色在光的作用下所形成的明暗冷暖变化实际已很少存在。以明暗变化来讲,如果你把这种物体受光和背光两部分理解成:受光为白天看到的物体,背光为夜晚看到的物体,这样改变观念,理解物体的明暗关系,就不至于使画面明暗关系平板。 3、颜色调配加白粉太多。这样就破坏了暗部的沉着,拉不开黑白灰的层次,造成画面全部发灰, [详细...]
    1. 色彩中水果的画法
    2. 苹果是美术高考中最常见的水果,它的特点是:颜色丰富;形体为圆中带方,最适宜用色块进行塑造;表面较光滑,有明显的高光;颜色较鲜艳,所用颜色纯度较高。虽然苹果很常见,也经常练习,但考生在默画才程中同样存在着一些弊病。   一、在默画苹果时容易画”平”而失去体积感,这主要是用笔把握不当和水分使用失调所致。要解决此难题,首先要在水分的把握上做到暗部略湿,而灰部和亮部略干;其次在用笔上多使用一些摆的笔触,特别是在画苹果的灰部和亮部,这样较容易体现它的色块,使苹果具有较强的体积感。   二、容易把苹果画”灰”、画”艳”。画”灰”的弊病主要在默画红绿相间的苹果中产生,一些考生把绿色和红色混合且调制得过于均匀,这样得到的颜色的纯度 [详细...]
    1. 静物写生开始的部位之谈
    2. 其实作画之法,并无定规。每个画家都有自己的作画习惯和方法。考生通常非常关心具体的作画方法。先画哪一笔?从何画起?但作为起步阶段的学生,特别是准备参加入学考试的青年朋友们,在学习色彩写生时,掌握一定的作画程序和步骤,仍是十分必要的。有效而正确的作画方法和步骤对我们掌握写生的技法,特别是在考场限定时间内出色地完成作品具有实际的帮助和作用。 目前,国内各高等美术院校的入学色彩考试,通常规定用水粉、水彩工具来表现,这就需要我们对这种材料的性能特点有所了解和掌握,同时,这一特定的材料工具也相应地规定了作画的表现方法和作画步骤。水粉、水彩颜料是以水调和的,且干得快,所以它不能像油画那样,在整幅画面起稿铺色时,将每个物体的暗部逐次画一遍再进行中间色、亮部色的刻画。因为水粉颜料在干燥后再画中间调层灰的色彩,衔接时就很不自然,这时往往还需将暗部颜色重 [详细...]
    1. 怎样选择与运用色彩静物厚画法与薄画法
    2. 厚画法主要指在作画过程中调色时用水较少,覆盖时用色较厚,用色量较大。而薄画法通常是指作画时调色较稀薄滋润,具有水色淋漓的绘画效果。 厚画法与薄画法究竟选择哪种好?又该如何运用呢? 其实厚画法与薄画法在水粉画写生中常常是结合运用的。当然,也有一些作者偏爱用厚画法或薄画法,这也是由各人的作画习惯而定的。 为了便于说明不同手法及把握其作画的方法,我们先分开来谈这两种画法各自的特点。厚画法作画时,用笔蘸色饱满,掺水较少,表现物象时须下笔肯定有力,笔触方向感明确。它非常适宜表现形体转折明确、结实厚重的物体,如土陶罐、火锅、土豆、瓜果等。在厚画法的表现中除了厚堆、塑造的方法以外,也可采用透底画法。这种方法是笔上的颜料虽然干厚,但蘸色量不多,用笔作画时轻松流畅,有意造成透底的效果,即落笔的色彩不要画死、画实,使人感 [详细...]
    1. 运笔塑造对象解析
    2. 的确,如何用笔去表现对象,对画面所产生的最终效果和感染刀都具有非常直接的影响和作用。不同的用笔方法和不同的笔触特点是形成不同画面风格的主要因素之一。 一幅优秀的水粉静物写生,画画中的各类物体的形色关系通常是以富有表现力的用笔来塑造对象的。 用笔的手法和风格很多,如用点彩的手法,用块面摆的手法,用水色淋漓的渲染手法,用干笔堆的手法,用刮刀的手法等等。这当中的每一种方法在不同考生的具体运用中,又会产生很大的差别,这是性格气质使然。作为四小时的色彩静物写生,一般不可能像画古典油画那样去精雕细琢地表现物体色彩关系。而且水粉工具的材料特点也不适合反复去衔接微妙而细腻的色彩关系。反复用笔衔接,会把画中的底色带起。所以,一般用水粉颜料表现物象主要以概括简练的笔法,以块面的处理方法,干脆利索地表现。 这就要求用笔进行表现时要 [详细...]

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