开幕时间：2025年8月23日 15：00
策 展 人：刘平
学术支持：江苏省美学学会、南京艺术学院美术与书法学院
协办单位：承天文化、懒生活
当色彩肆意地游走在画布之间，经过光与暗、冷与暖的起承转合，那些被画下的面孔便不再是静态的，每一个表情、每一次凝视都带着情绪。
当风自然地穿越玲珑溪谷的山水之间，将溪流、树叶、光影、云絮吹乱，千万个生命组成的大自然便不再是静默的，每一个声响，每一次跃动都带着律动。
溪美术馆成立一年多以来，将于8月23日迎来首次名家个展，由南京艺术学院美术学院教授邢健健带来的《溪谷的行板》音乐系列绘画作品展。这一次，邢健健画布上的肖像将与玲珑溪谷的自然韵律共奏一曲跨媒介的交响。
泰戈尔曾写：“诗人的风，正出经海洋和森林，求它自己的歌声。”邢健健的油画肖像同样有着这般诗意。他用独特的涂抹方式，将形与色彩一次次重叠、揉擦，让画面有着微妙的变化，人物既有着古典油画的唯美，又拥有着无拘无束的形态，更加自由。
邢健健与本次策展人刘平来玲珑溪谷考察过后，被这里的山水打动。无论是白昼或是夜晚，这里大自然的音律层层叠叠，仿佛构成了维瓦尔第《四季》中的重奏。这些大自然的声音在流淌，与邢健健画中色彩的流动感，彼此交映，宛如 “大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语” 的交响。
他们将本次展览定名为《溪谷的行板》，“行板（Andante）”原为音乐术语，也取邢健健之姓氏与“行”字谐音。《溪谷的行板》象征着一种有序、缓慢、柔和推进的节奏状态。策展团队以此为引，将作品呈现方式与观众观展节奏进行统一设计，力求在空间体验中引导观众沉浸于一种古典而克制的观看语境之中。
本次展览围绕“节奏、人物、空间感知”的主题展开，呈现艺术家邢健健近年来的肖像创作成果。展览中的一组重要作品聚焦于古典音乐家肖像，通过细腻写实的笔触与沉稳内敛的色调，表达出艺术家对人物精神气质与时间厚度的深入体察。
依溪而建的溪美术馆，似乎一直在等待着这样一记郑重的回响。萦绕着的潺潺水声，等待与画布中跳跃的暖色及沉静的冷色，彼此形成奇妙的和弦。
8月23日开幕当天，展馆还将邀请厦门大学交响乐团的弦乐四重奏现场演奏，在下午的溪美术馆摊开一张张鲜活的画卷，让溪谷的声音与弦乐混响，与油画的色彩交融。
这样的艺术场景，实属珍贵。当这里生活的人们，看惯了身边的山山水水，听惯了溪流与鸟鸣，却将在欣赏邢健健画作时，感受到画布上的色彩，与人、与自然的奇妙呼应。
或许正如荷尔德林所说“人诗意地栖居在大地上”，这场展览便是给栖居者的一份诗意请柬。
