老子曰：“道可道，非常道”，“玄之又玄，众妙之门”。守仁先生曰：“格物致理”。中国先觉们的思想光辉在当代仍在闪耀。
“溯源”第六回展的艺术家们发自于内心的人文精神所创作出的作品具有鲜活的生命力，反应了“笔墨当随时代”的思想张力，为景德镇当代陶瓷艺术创作引入了一缕清风。
一件艺术作品的价值在于他的人文价值的传达而非物质材料的表现。
自清末以降，被人们追捧的近现代陶瓷绘画，以“珠山八友”为标志，展现所谓引入纸本绘画的文人画进行陶瓷表达，俨然景德镇陶瓷的主流艺术。严重的是，以物质材料及技法为圭臬，或以娱乐性为宗旨的画匠，专一画虾画蟹，自诩为大师，产生了诸多技法方面的“王者”，诱导人们的审美取向。
评价一个艺术家首先要看他的作品，而作为冠以大师或泰山北斗的“大家”，更要追寻他的代表作品，是否“笔墨当随时代”？对景德镇陶瓷艺术是否有真正引领的作用或方向性的探索？更遑论理论上的建树，人文精神的拓展。
在全球化的当今，平面化淹没了艺术的个性，多数人在跟着西方的话语或东方的传统语境中止步徘徊，鲜活的生命难以寻觅，独立的人格精神不在，借壳而存，借道而行充斥着庸俗。
当我们拨开唯物质材料的迷障来审视“溯源”陶瓷绘画现象，我们不难发现这群艺术家的人文关怀精神及独立的，沉重的，忧郁的艺术诉求。
陶瓷艺术可谓是中华艺术之母体，它在史前文化中便绽放出艺术的真实与精神的诉求。
在先觉们思想中撷取精华，尤其是在道学、心学系统中去引领艺术的思哲活动，关注我们的时代并从中去倾诉人文精神，在美的表现，绘画性的传达中去创作，是“溯源”展的重要体验。
不唯物质材料论，但是我们同样承认并强调，陶瓷材料的多样性及丰富性为艺术家们的创作提供更多的表达可能和丰富的独特的传达空间。本次“溯源”陶瓷绘画展中的作品在形式上证明了这一点。同时也证明了陶瓷是一种无可比拟的，具有独特韵味的绘画载体。
“溯源”陶瓷绘画的一缕清风已经在陶瓷圣地景德镇发生了蝴蝶效应，可以预见，“溯源”犹如春风中的小草必将茁壮成长。当她形成了飓风时必将摧毁陈腐的枯木，到那时，景德镇陶瓷绘画当以崭新的面貌展示在世人的面前。艺术的精神与力量托起的旗帜下闪烁着艺术光芒的伟大作品将延续着千年窑火的生命张力！
